… con Olivia Hussey, Leonard Whiting (1968)
Un manifesto dell’amore potrebbe essere definito il “Romeo e Giulietta“ di William Shakespeare.
L’amore che stupisce, che sorprende e incanta, l’amore che fa sognare, che turba e fa crescere e l’amore che tormenta, che fa paura e soffrire.
La storia ben nota dei due amanti infelici, appartenenti alle due famiglie nemiche della città d Verona, (Capuleti e Montecchi) è ormai divenuta un simbolo e ancora oggi continua ad essere un irrinunciabile punto di riferimento per gli innamorati di ogni generazione, rappresentata sotto ogni tipo di veste autoriale e non; che sia in chiave classica , moderna o contemporanea non importa poi tanto perché il pathos che Shakespeare ha saputo dare alla sua opera è tale che riesce a trasmettersi integro attraverso le sue parole qualunque sia la veste indossata.
Il merito della pellicola del grande regista toscano, è di essere rimasto fedele al testo dello scrittore inglese, producendo un film raffinato e molto vicino a quelle che erano le intenzioni rappresentative di Shakespeare; i due attori, lei quattordici anni, lui diciassette, sono infatti giovanissimi come Romeo e Giulietta e le scenografie, i costumi , gli ambienti e le modalità discorsive sono pienamente il riflesso dei costumi dell’epoca .
Un film intenso
L’intensità del film e la grande alchimia tra i due protagonisti fanno il resto: in una commovente sequenzialità di turbamenti, lacrime, sorrisi e follia, duelli e momenti di incanto passionale e di assoluta felicità Zeffirelli riesce a restituire con assoluta veridicità quella che è la disperazione e la drammatica enfasi e irruenza adolescenziale e la grande passione di un amore improvviso impetuoso e romantico quanto combattuto, osteggiato, tormentato e sofferto; il grande amore fra Romeo e Giulietta, che Shakespeare meravigliosamente ha raccontato nei suoi versi eterni, ha nel film del regista toscano tutta la sua originaria disperazione e la sua assoluta e irrazionale grandezza, con una successione di immagini di grande impasse emotiva e una struggente colonna sonora (del grande Nino Rota) splendidamente necessaria alla storia.
Innocenza
Un film poetico, tragico, classico ma originale e dotato di una innocente freschezza che, pur conoscendo la trama, sa condurti in modo inatteso e spiazzante ad un epilogo doloroso, struggente e indimenticabile.
Sandra Orlando